[douglasdickel]

"Robert Bresson diz, em Notas Sobre o Cinematógrafo, que a fragmentação é aquilo que lhe permite escapar de um dos vícios fundamentais do cinema convencional, desse teatro bastardo que ele detesta, que é o vício da representação. Bresson salienta que uma imagem fragmentada, uma imagem que seleciona aspectos muito particulares da realidade, é uma imagem que automaticamente convoca, de maneira natural o 'fora de campo' [de enquadramento]. Bresson é um cineasta em cujo trabalho tão importante quanto o que se vê é aquilo que não se vê. Às vezes, atualizado pelo som e, às vezes, simplesmente deixado de lado, de reserva, para momentos futuros. Poderíamos dizer, inclusive, que no cinema de Bresson não existe a tradicional divisão em planos – planos gerais, planos médios, primeiros planos. Em Bresson, todo plano é um primeiro plano, no sentido pleno da palavra, na medida em que são imagens independentes, que, ao serem colocadas umas junto das outras, principalmente quando sai uma faísca da fricção entre estas duas imagens, quando se produz o nascimento do sentido cinematográfico. Isso não é concebível senão através do jogo entre o fragmentário e o fora de campo. É provavelmente uma 'regra de ouro' afirmar que não há grande cineasta que não seja um grande gestor do fora de campo, assim como não há nenhum grande cineasta que não seja um grande gestor da trilha sonora. Bresson era um mestre no terreno do som. Nesta direção existe um dos aforismos mais famosos que regula a relação entre imagem e som, quando ele diz 'tudo aquilo que você possa dar ao espectador por meio do som não lhe dê por meio da visão'." (Santos Zunzunegui, espanhol, professor de cinema)